Juan Carlos Rojas “El Peje” ¿Hay un Premio Grammy de Caibarién?

Por  Donarys Cruz Cruz

Editado por Toni Basanta en Fairfax, Vermont, EUA Febrero 16 de 2021 

Fuente www.radiocaibarien.icrt.cu

y el BLOG Jazz mestizo en Buffalo, NY, EUA

Juan Carlos Rojas Castro, maestro en la ejecución de la percusion, posee un Premio Grammy como baterista de Chucho Valdes & the AfroCuban Messengers con el disco “Chucho’s Steps”.

Juan Carlos Rojas Castro,  mejor conocido como  El Peje de Caibarién, como él mismo ha dicho, es un maestro del tambor con amplia trayectoria artística y autor del ya célebre método de “El Drums y el Timbal” para la música cubana.

Fiel exponente del Jazz en Cuba, Juan Carlos Rojas también ha sabido fusionar a su querido Caibarién dentro de su obra. Aquel muchacho de Puerto Arturo no olvida sus orígenes.

El Hidalgo del Drums toma sus baquetas y recorre el Mundo. La formación de nuevas generaciones marca también su vida. Pero llegarse hasta la Villa Blanca es una improvisación que marca el ritmo.

Estuvo a punto de seguir bien en serio la carrera de pelotero, pero quizás la influencia del padre, cantante de la Orquesta Villa Mar, fue la luz que marcó el camino. Y poco a poco, los pasos se hicieron gigantes. Aquel Grammy con el álbum “Chucho’s Steps 2010”, abrió brechas al trabajo de este genial hombre que aunque sean muchos los escenarios que lo aclaman, el prefiere sentirse querido y recordado siempre por su gente de Caibarién.

Carrera artística (cortesía del entrevistado)

Educación

*1974-1982* Cursa los estudios en la Escuela Nacional de Música, (la ENA), donde
se gradúa en la especialidad de percusión con máxima puntuación.

Experiencia Profesional

*1982*  Integra la Orquesta de Música Moderna de Santa Clara bajo la
dirección de Armando Romeo, donde recibe la evaluación de Primer Nivel
otorgado por el Maestro Guillermo Barreto.

*1992*  Integra La Orquesta Todos Estrellas junto a Tata Güines, Frank Emilio,
Richard Egües, Omara Portuondo, y Pancho Amat entre otros importantes
músicos en gira por Japón.

*1995*  Participa con la banda del flautista  José Luis Cortes en un
proyecto de grabación. Se integra al grupo Maraca y Otra Visión donde
realiza la grabación del CD “Habana Calling” QB 9023 con Miguel Díaz
Angá y los Muñequitos de Matanzas.

*1996* Grabación del CD “Habana Flute” con la participación de Jane
Bunnett, Celine Cheeaux y Richard Egues,  incursionando con Orlando “Maraca” Valle  en el Montreux Jazz
Festival en Suiza y el JVC en Paris,  donde es elogiado junto al maestro
Roberto Vizcaíno por las revistas Jazz Hot y The Batteur.

*1997* Participa en el “Midem Latino” en el Festival de Cannes
Francia, compartiendo escenario con el maestro Tito Puente, además del
Jazz Festival Andorra y en el Club New Morning  de París.

*1998* Grabación de “Sonando” con Maraca, y  el “Afrocuban Jazz
Proyect” con Changuito, Tata Güines y Pancho Amat.

*1999* Gira por los Estados Unidos y Europa con Maraca y Otra Vision.

*2000* Grabación del CD “Descarga Total” sello Ahi Na’Ma  de Orlando “Maraca” Valle.
Participa en varios festivales como: Aspen Colorado, Lincoln Center, New
York, Marciac Jazz Festival, Montreal, Vancouver, Canadá, junto a
Wynton Marsalis y su Orquesta. Participa también en el Latin Festival de
Bélgica con Oscar de León, Celia Cruz y José Alberto el Canario.
Grabación de “Here Comes… El Son” CD  homenaje a los Beatles.

*2001*  Gira por EUA, Europa, Colombia, Costa Rica, Montreal Jazz
Festival, Play Jazz Festival en Hollywood, Jazz Festival en Aspen Colorado
EUA, Calgary Jazz en Canadá,  Jamboree Jazz  en Polonia, Santa Lucía Jazz
Festival,  Bayerischer Hof  en Alemania, Pori Jazz en Finlandia, Hot
Medicine Festival  en Paris.

*2002* Gira por Europa, EUA. Playboy Jazz Festival en Los Angeles y The
Ivory Coast Jazz Festival en Costa de Marfil.

*2003* Gira por Europa, EUA, Canadá. Grabación de “Tremenda Rumba”
(Maraca), nominado al Grammy Latino. Clases magistrales en  Festival de Percusion
en Brasil.

*2004*  Gira por Europa. Budapest Jazz en Hungría, Festivales en Lituania,
Eslovenia y Estonia.

*2005*  Gira por Europa, Latinoamérica y África. Tunes Jazz, La Villette
Jazz Festival (Paris), Jazz Plaza Festival (Habana), Cervantino Jazz
Festival (México). Grabación del CD “Soy Yo” con Maraca y Otra Visión.

*2006* Se integra al Cuarteto de Chucho Valdés participando en el
Internacional Festival de Sevilla, Jazz Festival of Cape Town
en Sudáfrica,  y el Blue Note Festival  en Milán, Italia.

*2007*  Participación en varios Festivales con Chucho Valdés y su
Cuarteto. Blue Note Milan, Seul Arts Center (Corea del Sur), Hong Kong
Arts Festival, Buenos Aires Jazz (Argentina), Orleans Jazz (Francia),
Canaria Jazz Festival (España), Jazz a Vienne (Francia), Paris Jazz,
Granada Jazz (España), Helsinki (Finlandia). 

Grabación del CD “Obatalá” con Mayra Caridad Valdés y “Colores Ma Vie” junto a  Charles Aznavour.

*2008* Diferentes Festivales en Europa como Victoria Jazz (España),
Jazz Turquia junto a Gonzalo Rubalcaba, London Jazz Festival.
Publicación de un artículo en la “Revista Batería Total” que circula en
EUA y España.

*2009* Jazz Festival Panamá compartiendo con el pianista Danilo Pérez y
Rubén Blades. Jazz Plaza en La Habana con la banda de Chucho Valdés. Termina
asimismo, su proyecto del método “El Drums y el Timbal” para la música
cubana.

*2010* Japón Concierto en el Blue Note Jazz Club de Tokio junto al pianista Michel Camilo,gira por Europa y Asia. Gira por EUA junto a Wynton Marsalis, y posteriormente, vuelve de gira por Europa
Grabación del disco “Chucho’s Steps”, el cual recibe el Premio Grammy Americano 2011.

*2011* Participa en los Festivales de Jazz de Marciac (Francia),
Vitoria (España), North Sea (Holanda) y Jamboree (Polonia)

*2012* Gira por los Estados Unidos  y Clases Magistrales en San Francisco. Con su  Libro “El Drums y el Timbal” fue nominado en lacategoría de didácticos en el  Cubadisco 2012. Participa en el Festival de Jazz Arrecife Brazil 2012 y en Costa Rica.

*2013* Participa en la grabación del CD del pianista Nachito Herrera y
la Orquesta Sinfónica Nacional.

*2014* Clase Magistral en la Fiesta del Tambor en la Habana donde es
elogiado por la prensa internacional de Kosa Music Canadá. 
Clases Magistrales con su libro en la Universidad de Pachuca México y Bellas Artes en Barranquilla,  Colombia donde estuvo con el “Todo Estrellas de Cuba” compartiendo escenario con  Jimmy Cob, Chick Corea, Pedrito Martínez entre otros.
*2015*Taller Interactivo en el Instituto de las Ciencias y Artes de Villa Hermosa,  México. Participa en el Festival Internacional de
Percusiones Monterrey México con una Clase Magistral y un concierto. Desarrolla una nueva Clase Magistral en la Fiesta del Tambor de la Habana.

*2016*  Clases Magistrales en la Universidad de Caldas Manizales
Colombia y concierto con la Big Band Walking Jazz. Participa en la noche
de los bateristas en la Fiestas del Tambor junto a Alex Acuña, Walfredo
de los Reyes Jr, entre otros, y con el proyecto “Peruchin Jazz and
Tradition”, liderado por el pianista Rodolfo Argudín Peruchín III, participa
en el Festival del Caribe en Bahamas.

*2017* Integra un “Todos Estrellas de Cuba” para tocar con el legendario
percusionista Roberto Roena de Puerto Rico en el Festival de Jazz en Barranquilla
Colombia, y  realiza una Clase Magistral en la Universidad de Bellas Artes.Junto al maestro Peruchín III imparte una clase online enel DF de Mexico.  Integra el proyecto del cantante y guitarrista  Eliades
Ochoa realizando conciertos en toda Cuba.

*2018* Participa en la inauguración del Festival Internacional de Jazz en la Habana con el maestro Bobby Carcasses. Clases en la Fiesta del Tambor con Kosa Music Canada, además graba el DVD “Soltando Energías” con Emilio Vega y su Banda Paso al Frente, conjuntamente el CD Todos Los Caminos del pianista  Emilio Morales, ambos con el sello Bis Music 
*2019* Tour por Alemania con “Peruchin III Jazz and Tradition” con el sello Habana Select.  Clases en la Universidad de Kodac,
Rotterdam,  Holanda. Clases  en París, Luxemburgo, Alemania, México (Universidades en el Distrito Federal, Puebla, Monterrey,
Tabasco, Pachuca e Hidalgo).

*2020* Festival Jazz Plaza de la Habana, en el concierto y posterior grabación del DVD “Homenaje a Irakere” con el saxofonista Carlos Miyares.

Juan Carlos Rojas “El Peje” ha intercambiado con grandes percusionistas
como Changuito, Tata Güines, Giovanni Hidalgo, Dave Weckl, Robbie Ameen,
Luis Conte, John Santos, Horacio “El Negro” Hernández, Walfredo de los
Reyes, padre e hijo, Orestes Vilató entre otros importantes músicos, y su maestria ha estando presente
en varias ediciones de la  Latin Beat Magazine de los EUA. 
Juan Carlos Rojas “El Peje de Caibarien”  es patrocinado por la firmas Vic Firth, Evans, Gon Bops y Sabian.

MI COMENTARIO

Editado respetuosamente del original de RADIO CAIBARIEN escrito por Donarys Cruz Cruz, primero por ser un gran amigo y seguidor de la meteorica carrera de JUAN CARLOS ROJAS, mejor conocido como “El Peje”, si “El Peje de Caibarien”. Gran baterista e interprete del timbal. Lo vi tocar con el flautista Orlando “Maraca” Valle durante mucho años, y luego con Chucho Valdes & the AfroCuban Messengers, cuando actuaron en el Teatro Flynn en Burlington, Vermont, donde presentaron el repertorio del album Chucho’s Steps.

Ese disco lo he presentado muchas veces en mi programa de radio THE CUBAN BRIDGE en la WWPV 90.1 FM “The Mike” emisora del St. Michael College en Colchester, Vermont, donde he colaborado durante 11 años.

EL PEJE esta en mi programa de television HAVANA FAIRFAX CONNECTION @ LCATV Canal 1075, en Colchester, Vt. con el pianista EMILIO VEGA y su Grupo PASO AL FRENTE en el DVD “Soltando Energias” (Spreading Energies), y tambien con Maraca y Otra Vision en el programa que titule YUMURI Y SUS HERMANOS – un Compilatorio dedicado a los Cinco Hermanos Músicos de La Familia Valle.

En Vermont, El Peje tiene varios admiradores, uno de ellos es el tambien baterista y educador Jeff Salisbury.

Les dejo el link para que los disfruten

http://lcatv.org/havana-fairfax-connection

Havana Fairfax Connection episode 25 presents Vicarious George a Drum and Bass Duo from Vermont in 2018

Background music for final lines

Saxophonist Cesar Lopez on CHANGUISERO composed by Jose Ramon Mestre

CD “Kubilete” Unicornio Label of Abdala Productions, 2000 Cuban Rock Jazz Fusion at its best !

It’s hard to believe that this is our episode 25. During these 8 months, it has been a challenging, satisfying work-in-progress, as we get into a new adventure with two favorite of Vermont music scene: Micah Carbonneau and Pamela McCann; fusing their stable orbit of amazing versions.

With this said, I believe that HAVANA FAIRFAX CONNECTION has found its niche and an audience.
We have tons of folks to thank for the success of our transmissions, so we tip our hat to all the “volunteers advertisers”, specially The Milton Independent and the Saint Albans Messenger for publishing our guests performances in the Community News pages

BRINGING HEALTHY MUSIC TO LOCAL COMMUNITIES
The first band to come to our show was MOB BARBER a Burlington-based Rock Jazz Fusion Quintet who played it all in One Take !
New bands came in waves, Daddy Long Legs, All That,  the Jeff Salisbury Band, Dennis Willmott with Left Eye Jump.

With Rehab Roadhouse and Heartless,  we came with the idea of a Rock Blues Fest. And the idea is still lingering on. Diverse in sounds and original compositions are Cynthia Sullivan and Son of a Gun, and Tim Brick Band.

The past few years have seen plenty of Dance Hall and Cuban Rhythms in Pop and Electronic Music in North America with the entry of bands like Los Van Van, Buena Fe, Ivette Cepeda and Grupo Reflexion, Ninety Miles and Hilario Duran.

With Los Van Van and others, the Spanish language takeover is picking up steam. There’s a whole new soundscape emerging due to the mix of  personalities with distinct musical and  emotional perspectives; the best example is VICARIOUS GEORGE.


Pamela McCann is a visionary woman, drummer-singer extraordinaire joins to her talents being an educator and a renowned vocal coach.


Micah Carbonneau  is a multi-instrumentalist and an educator.

Our background music for this episode is about Cuban Rock Jazz Fusion in the 1990s.

Saxophonist Cesar Lopez’s sound has served as the engine for various large ensembles he’s led and been part of during the past three decades Bobby Carcasses’ AfroJazz, Chucho Valdes & Irakere, Habana Ensemble, Cubanismo, Manolito y su Trabuco, Luis Valle, and in recent years, the Grammy Nominee Cuban Saxophone Quintet.

Keyboardist composer, musical director Jose Ramon Mestre, drummer Fernando Favier, bassist Adrian Suarez,  and an international line-up of former classmates, contributed to Cesar’s  release “Kubilete” where they illustrated anecdotes about the Cuban sounds of the 1990s with a series of Mestre’s compositions and feverish arrangements.

“Kubilete” also unpacks the sounds of the Caribbean in Songs like Quisquella (The Dominican Republic capital), “Nightmare in Mozambique” and “Changuisero”.

Back to our very special guests, VICARIOUS GEORGE’S ferocity and flexibility is thrilling, but their collective personality is, at times, loud enough to empower the nature of the compositions selected.

The musical chemistry that they aim to celebrate  allows them to careen into a new territory.

When Micah creates a novel pattern, Pam takes the suggestion, and viceversa, thus lapsing into grooves the original composers could probably never imagine, creating textures and melodies that spin off like wild tangents from  the main form of their idols. The ideas that this new episode contains are well worth the efforts of Micah and Pam to defy anthems.

Peace is all we need.   

Toni Basanta

Liner notes updated on Saturday, 6 of February, 2021

Host of The Cuban Bridge on the radio at WWPV 92.5 FM “The Mike”, Saint Michael’s College Campus Radio in Colchester, Vermont, USA

Havana Fairfax Connection at LCATV Channel 1075 also in Colchester.

http://lcatv.org/havana-fairfax-connection

Rapsodia Cubana an album with compositions by 5 Cuban Pianists and a Brazilian endlesss Classic Choro

I bring you an invitation to be transported to a place and times, where falling in love, brings all of us closer to an Artform!

Pianist Yamilé Cruz Montero performs Ernán López-Nussa, José María Vitier, Andrés Alen, Aldo López-Gavilan, Ernesto Lecuona, and Zequinha de Abreu, enriched by the percussion of Christos Asonitis.

THIS PAIR HAS GOT STORIES

Yamilé Cruz Montero and the Greek jazz drummer Christos Asonitis are a couple in life and also in music.

Although they come from two different musical worlds, they have found a common language as it appears on their first album “Rapsodia Cubana” released by Naxos World Music.

It combines multiple references that draw associations between past and present, tradition and contemporaneity, classical universes and the worlds of popular music, all of which define the artistic vision that Yamilé Cruz Montero and Christos Asonitis created.

RAPSODIA CUBANA features pieces of composers such as José María Vitier (1954), Ernán López-Nussa (1958), Andrés Alén (1950), Aldo López-Gavilán (1979) and Ernesto Lecuona (1896).

All represent a broad spectrum of contemporary Cuban piano, and showcase the technical expertise of classical pianism, integrated with popular Cuban, Brazilian, French and North American genres.

The Cuban classical piano skills of Yamilé are masterfully juxtaposed with the drum set, conga, cajón (box), pandeiro and other hand percussion instruments of Christos. Together they create an innovative and captivating result, and makes for invigorating listening now.

Feel welcomed to visit them for more at

http://www.yamilecruzmontero.com

http://www.christosasonitis.com

My Comment impulsed by My Retro Mission

I had discovered Yamilé through the album 20 PIANOS hosted by Ernán López-Nussa with some of the finest New Cuban Blood Generation players as Miguel Angel de Armas, Harold López-Nussa, and Rolando Luna.

I presented them in my TV SHOW THE CUBAN BRIDGE @ MMCTV CHANNEL 15 in RICHMOND, VERMONT, USA in 2015. They were 20 compositions by Mr. López-Nussa, a major force in Havana Music scene since 1977, for Colibrí Productions label.

Mr. López-Nussa had made his greatest impact as a composer with MOMO recorded by CUARTO ESPACIO; a Cuban Rock Jazz Fusion Quartet, with two other former members of AFROCUBA’77 and drummer Jimmy Branly, which has later become a New Cuban Standard for the Piano and Chamber Orchestras like LA CAMERATA ROMEU, and in recent days by López-Nussa’s awarded nephew HAROLD with RAPTUS Chamber Music Quintet.

With Yamilé and Christos album, composer ANDRES ALEN shines with his DANZON LEGRAND inspired by the soundtracks written by French pianist and composer MICHEL LEGRAND, and also with two of his orchestrations of ERNESTO LECUONA’s Classic, Maria la O, and Brazilian Tico-Tico No Fuba by ZEQUINAH de ABREU (1880), which really dig and enrich the Pan-American Music panorama.

Grammy Nominee Mr. Andrés Alen’s SongBook takes a new air after his hard, but soft-spoken years as an Educator at LA ENA and EL ISA Music Schools in Havana, and In Tandem, many heydays touring the world with ARTURO SANDOVAL SEPTET.

ALEN has seen his DANZON LEGRAND played and recorded by LA CHARANGA CUBANACAN, a student band led by pianist Adalberto Alvarez, back in the days, and now world-known as Cuba’s Sonero Mayor, but mainly by thousands of Cuban and International Music students over the years.

ALEN continually works to reinvent the piano and the Chamber Music repertoire. Finally in 2021, his DANCE ON is included in a resounding international record licensed exclusively to ARC Music Productions and distributed by Naxos World Music.

ALDO LOPEZ-GAVILAN JUNCO, another Cuban piano virtuoso since childhood, is featured on three of his compositions. The prolific soloist and composer, sees his family legacy on his wife DAIANA GARCIA, conductor of the HAVANA CHAMBER MUSIC ORCHESTRA, and their Twin Daughters who are growing and winning International Music Contests during the CoVid 19 Pandemic enclosure via ZOOM.

JOSE MARIA VITIER, a highly spoken prolific composer, who has recorded his own compositions in more than 30 albums, TV programs, films, and played at El Vaticano; the Center of the Catholic religion where The Pope resides, located in Rome, Italy, returns with a DANCE and two COUNTRYDANCES, ripped from the pages of his Songbook.

Pressing inward, YAMILE and CHRISTOS, plunged heart on a mission to find, and express the freedom, sensuality and romance they were drawn through to the Cuban Piano School, to which Yamilé is a growing branch, for sure!

These 5 Cuban Pianists and Composers embrace expansive, openhearted vulnerability, as they had never seen before. These 12 oeuvres are played from the heart by Yamilé and Christos, reason why you can’t help, but connect with them !

LOOKING TO THE SOUTH

Since the 1950s, Brazilian Sounds are always welcomed by Cubans in their repertoire, and many bands like Felipe Dulzaides y Los Armónicos, El Combo Los Amigos with Uruguayan violinist Federico Britos and Cuban guitarist Abelardo Buch, the International Violins, Leo Brouwer, Chucho Valdés Combos, El GESI, guitarist Manuel Galbán with Los Zafiros, Emiliano Salvador, Luis Chanivecki, René Luis Toledo, Arturo Sandoval, Carlos Averhoff Sr., La Camerata Romeu with Egberto Gismonti, and Paquito D’Rivera with New York Voices, up to the Generations of vibist Alfredo Chacón, and trumpeters Yasek Manzano and Julio Rigal, have carved a musical portrait and a romance with the sexy and exhilarating sounds of the Amazonic Giant, providing a comfort level non-paralleled.

Feeling Love in also an Artform, congrats to YAMILE and CHRISTOS, the Greek Embassy in Havana, Naxos and Munich.

Special thanks to my Montreal friend, educator and promotor GLENDA RUSH, for submitting my name and my shows to Naxos Offices in Nashville, TN.

Toni Basanta

DJ Host of THE CUBAN BRIDGE ON THE RADIO

wwpv.smcvt.edu

and HAVANA FAIRFAX CONNECTION ON TV

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Havana Fairfax Connection Episode 68 presents bassist Eric Hoh Trio at the Burlington Discover Jazz Festival

There are some musicians who earn the label “a players’ player”, individuals who possess a quality and integrity that peers look up to by the perfection of their performances and the joy they bring. Three of them are bassist band leader Eric Hoh, – a new discovery for me – pianist Andrew Hildebrandt and drummer Gabe Jarrett. Three greatly in-demand players based in VERMONT, who have worked together many times through the years, more often in HOH’S TRIO

I invite you to Groove High with them

Bassist Eric Hoh Trio is composed of three musicians from diverse backgrounds, and everyone of them plays with intense passion and pleasure together.
Eric is always seeking new textures, new forms, new compositions, and new ways to present his signature sound. The music is diverse in a characteristically Vermont way. Their performance at the Vermont Pub & Brewery during the Burlington Discover Jazz Fest 2019, burned and boogied, lilted quietly and unfolded unexpectedly, in this prominent venue.
Keyboardist Andrew Hildebrandt resonated with passion and sensitivity. Check his Piano Tumbao on Dizzy Gillespie’s Groovin’ High, which really surprised me and couldn’t hide my emotion. We discovered Andrew while hosting our Episode # 27 with guitarist Marc Steffenhagen, as they are longtime friends and began a band early in their lives.

Even though, the Eric Hoh Trio has been featured with various drummers, the result of this performance was dazzling and accomplished.

Drummer Gabe Jarrett served as an extraordinary partner. A life long musician, Gabe began playing at age 5 and was performing by 12. Born and raised in New York and New Jersey, he studied drums and composition at the New School Jazz program in The Big Apple (NYC), before relocating to New England.

As studies with Charlie Persip and Bob Gulotti honed his technique, demand for Gabe as a musical and creative sideman grew. When at home in Richmond, Vermont, Gabe teaches music and percussion at SUNY Plattsburgh, Johnson State and Saint Michael’s College. Gabe is featured in another of our Havana Fairfax Connection episodes, # 66 with guitarist Paul Asbell Quartet, also at the Vermont Pub and Brewery during the 2019 Fest.

I’d also love to add a few lines about Gabe Jarrett. His performances at the drum kit are fundamental and archetypal, and that he is the son of pianist extraordinaire Keith Jarrett, the man who changed the face of Jazz, after his resounding Piano Solo Concerto in Colonia, Germany on January 24, 1975.

Our final liner notes for this episode, end up with a Tribute to Herbie Hancock’s and Keith Jarrett’s Music over the tapestry of NYC based saxophonist Russ Nolan and his Quartet.

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There’s a lot more to say about these World Treasures, by now, this is just a call of duty.
Peace Is All We Need.

Haruhiko Kono Brings Fire To Our Havana Fairfax Connection Episode 72

When someone has proved he can do just about everything, it’s always interesting to hear and watch such an accomplished musician choosing to do for his own project. This is a short story about Japanese-Cuban percussionist Haruhiko Kono. He leaves no doubt as to his comfort and pleasure in playing with 5 congas, and beyond.

Jazz and Rumba with Kono in Havana
Haruhiko Kono was born in Tokyo, Japan in 1958.
He began studying Cuban percussion at age 21 with the late Yoshinori Nomi, who at that time was a member of The Tokyo Cuban Boys, a big band founded in 1949,  and is still the most representative institution of Latin Rhythms, absorbing the tradition and introducing the Mambo and all the Cuban genres in  Japan.

In 1984, Kono  traveled to CUBA to take part in the Varadero Beach Music Festival,  where he first got in touch with his mentor Oscar Valdés II, former lead singer and percussionist of Irakere. Three years later, the bug bit him so hard in his island, that he decided to settle  down in Havana  and continue playing his percussion set.
In those days, Haruhiko Kono  could barely speak Spanish, and his mentor did not speak Japanese,  but the language of the Drums.  In 1995,  Kono became a charter member of his mentor’s band, Diákara

TEN years after, he produced his first album as a leader Thanks Cuba !. 

Kono’s  interest in Cuban percussion led him to become a student at the Fine Arts Institute (better known as El ISA) in Havana. 

In this new episode, the band siding Kono’s  Happy Anniversary, stands out in my mind as magical !

About Kono his mentor Oscar Valdés II stated :
“I consider him a scholar, a scientist of Cuban percussion, Kono has visited all the provinces, investigating all aspects of  drumming, and now he  has the largest catalog of our folkloric music. He began  very important works, for his dissertation at El ISA which led him to a deeper analysis and study of all our Afro-Cuban percussion roots”.  Since 1984, Haruhiko Kono  has augmented  the wires  that join two cultures, apparently so distant and so different,  but with ancestral  love in common for arts.

Retro Mission 
Historically, jazz has turned to the popular music of the day for its repertoire, but  here you will  have the opportunity to discover young composer and trumpet player Alejandro Delgado contributing one of his compositions Crazy Men in a fiery dialogue with Julio Rigal. 

But the core of the Live Show embraces the fire, erudition and activism of Diákara’s well-seasoned Group sound honed over 20 more years, with the longest running weekly jazz gigs at La Zorra y El Cuervo and El Jazz Café in Havana.

This episode celebrating Kono’s Anniversary, covers new territory musically and sonically, pushing the boundaries of Afro-Cuban Jazz with classics of Luciano “Chano” Pozo, Dizzy Gillespie, Walter “Gil”  Fuller,  John Coltrane, and Yemayá, a traditional song from Nigeria, all arranged by reedman Liván Morejón.

The band is completed with pianist Eslys Edrey González,  drummer Vicente Homero García, percussionist Mary Paz, another alumni of Oscar Valdés II, singers Haila Mompié  and Tania Pantoja,  and bassist Mayelín Velázquez.

The soloists express their individualism without sounding fettered or compromised, making the tunes their own. Yet, none of these tunes let you forget for a moment who owned them first.  

Let’s hope there will be more where this one came from !

Peace is all we need 

Toni Basanta

Host of HAVANA FAIRFAX CONNECTION @ LCATV Channel 1075 in Colchester, Vermont, USA

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A GRAND ENCOUNTER BOSCH – ACOSTA – SALVADOR Live @ Havana Fairfax Connection Episode 74

By the time I was 14 years old,  EL GESI – the Cuban Institute for Music Making,  Arts and Industry Group,  had become one of my biggest musical influences. By 16, I owned some of their albums and had listened to most of their live performances at La Cinemateca de Cuba, and other venues.
The pianist on all these albums was Emiliano Salvador, who left this world in 1992, leaving his magic within his writing.

Alexis Bosch is among the closer disciples of Emiliano, that I can think of, his playing is unbridled and fiery, not unlike Salvador’s own playing.
The music of this episode was filmed at the Fine Arts Museum in Havana, Cuba, in 2008  in  A Grand Encounter led by Bosch.

Twelve years after, EL GESI (Grupo de Experimentación Sonora del ICAIC) received all the honors at the Jazz Plaza International Festival, and I thought  it  was the best time to bring it to light.

Who is Alexis Bosch ?  

Pianist Alexis Bosch is a multi talented wonder, a musician-composer-arranger, steeped in Jazz and its unique and eclectic vocabulary, but whose range of musical touchstones also extend to all the genres of his native Island, plus Rock, Blues, Funk, R & B, Nueva Trova,  dancing, Flamenco, Hip-Hop and Children Songs creations. 

You can hear traces of his extra-jazz instincts in the course of a gig or a solo, in the way he sculps or phrases an improvisation, or in the way  he turns the emotive dial from tough to tender.

Like Emiliano, one of his idols, Alexis Bosch studied percussion, and belongs to a Generation of Percussionists who have turned into world-known pianists; Omar Sosa, Javier Masó  “Caramelo”, Emilio Vega, Miguel Angel de Armas Sr, and Gonzalito Rubalcaba, whose resumes spill over with connections and affiliations. 

Since 1989, he eventually  began to develop the ideas and identity of his band Pasaje Abierto (Open Passage). Open Passage, on this episode, features longtime collaborators José  Ernesto Ermida (electric bass), Emilito del Monte Jr., (percussion), Orlando Sánchez (tenor sax) and Ramsés Rodríguez (drums).

As you can all figure out, the subject on this episode is the Cuban piano tradition. It’s all about the fluency of music between 10 well-travelled and sympathetic players. 

God Bless this Village
A native of the Village of Guanabacoa, Bosch grew up listening to Ernesto Lecuona, Teddy Wilson, Thelonious Monk,  Bill Evans, Oscar Peterson, Joe Zawinul, Herbie Hancock,  Chick Corea, … plus  countless soft-spoken masters, and established himself as a sturdy and forward thinking player on the scene after graduating from the Amadeo Roldán Conservatory of Music in 1985.

Emiliano’s Second Quintet 
Four sidemen were invited, Robertico García (trumpet and flugel-horn), José Carlos Acosta (tenor sax), Emilito del Monte Sr., (timbales) and Rodolfo Valdés Terry (congas), four remarkable stalwarts who resonated to the treasury of tunes that Emiliano Salvador composed. 

The audience at the Fine Arts Museum in Havana, as well as the LCATV viewers, expect dialogue between the players, inventive original material written by Bosch, Salvador and saxophonist José  Carlos Acosta, while each player will turn solos into explosive dynamite.

Chinchorrero, Pilón and Aquellas Gaviotas (Those Seagulls), are fiery showcases for what happened in this live show, where the free-ranging of the outgoing vamp enhanced the dignity of the original material.

Angélica, Emiliano Salvador’s classic relaxed cha cha cha-bossa nova, is reborn here, and dedicated to the composer’s daughter, who was at the audience.

In short, Alexis Bosch’s Open Passage plus Four former members of Emiliano’s band, are a Tentet with a mission, to speak the language of Cuban Jazz with honesty and energy.

This millenium marks the 5th decade  in which the infectious, carefully crafted music of the Puerto Padre Idol, looms large into the Jazz world’s consciousness. 

Of course, at the heart of it, is Bosch’s own generous voice, fulfilling a dream  which encompasses  a hunger for forward motion and emotions.

Emiliano’s tunes, and his piano solos, which have scrawled his funky signature across the Jazz landscape, are responsible for this encounter.

Check Alexis Bosch, Robertico García, José  Ernesto Ermida and Orlando Sánchez also on episode 44 with another GESI founder, guitarist Pablo Menéndez with his Mezcla Group and the Cuban Jazz All Stars. 

We always have a Good Song to end our show, and this time I selected another gem of Emiliano’s cropEn Una Volanta Actual – a Cuban jazz country-dance, arranged by reedman Juan Manuel Ceruto with La Puerto Padre Big Band and Strings. 

This sterling composition serves as a background  to present a whole bunch of his followers.  It is designed to entice musicians, listeners and viewers alike. As in all our episodes, we can hit the right groove with the talents of our editor Rebecca Padula.

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I’ll continue sticking around all these guys. Please have mercy and dig them all ! 

Peace Is All We Need 

Flautista Mark Weinstein y su album Timbasa, 2010 !

SABROSO GUARAPO RADIO SHOW @ THE RADIATOR en BURLINGTON, VERMONT, EUA

HACE ya 10 anos que entreviste al maestro MARK WEINSTEIN a proposito de su disco TIMBASA, y quiero celebrarlo en grande porque EL ha sido un gran amigo, quien ha apoyado todas mis transmisiones.

HOY el esta optando por el Premio al Jam, de la Semana con su version de CARAVANA que aparece en este album.Mark Weinstein (flutes), Axel Tosca Laugart (piano), Panagiotis Andreou (electric bass and vocals), Mauricio Herrera (drums, timbales), Ogduardo Diaz (Roman) bongos, bata, Pedrito Martinez (assorted percsussion, co-producer).

ABOUT THE ALBUM

“MARK WEISNTEIN brings together the best of the new generation of Cuban Jazz Musicians in a feast of rhythm and virtuosity. Their remake of “Watermelon Man” sets a new standard for the classic composition. Burning originals feature the drummers led by Pedrito Martinez and the young piano giant Axel Tosca Laugart, who has to be heard to be believed.Jazz fans, World Music aficionados, and anyone who loves to groove – Timbasa will move your soul, your mind and your feet!”

Tomado del sitio web de Mark Weinstein Editado por Toni Basanta

Host of The Cuban Bridge on the radio at WWPV 92.5 FM “The Mike” the Saint Michael’s College campus radio in Colchester, Vermont, USA

Havana Fairfax Connection at LCATV Channel 1075 in Colchester, Vermont, USA

http://LCATV.ORG/HAVANA-FAIRFAX-CONNECTION

The Cuban Bridge on the Radio @ WWPV 2018 Radiophonic Suites

Queridos amigos y amigas

Dear friends, 
Este es el playlist de mi programa THE CUBAN BRIDGE  que sale al aire cada DOMINGO de 12 a 3 pm a traves de la WWPV 92.5 FM “The Mike” emisora del Saint Michael’s College en la ciudad de Colchester, Vermont, el estado de las montanas verdes en los EU de America.
For streaming : para sintonizarnos fuera del area de Colchester, Burlington y Essex Junction, haganlo a traves del sitio web : WWPV.ORG   
Esta semana tuvimos oyentes en California, Veracruz y en todo Vermont !!!!! Guao !
La semana pasada no les envie mi PLAYLIST = mi guion, pero hoy les hare una sintesis de las DOS semanas.
La inspiracion nacio del album JAM MIAMI : A CELEBRATION OF LATIN JAZZ grabado en vivo en el Teatro Jackie Gleason en Miami, Florida, por un Super Trabuco Todos Estrellas liderado por Arturo Sandoval, Poncho Sanchez, Pete Escovedo y Chick Corea.
Prepare  “5 Suites Radiofonicas”  a partir de cada pieza de  ESTA MARAVILLOSA ORQUESTA , y en cada “Danza de la Suite” el homenaje era dedicado a los compositores.
Nunca he hecho un programa enteramente dedicado a John Birks “Dizzy” Gillespie, pero Dizzy de una manera u otra siempre esta en mis playlists.
Tampoco le he dedicado un programa a RAMON “MONGO” SANTAMARIA, pero ya llego el momento, y aqui estan las dos semanas de MI MODESTA SUITE RADIO FONICA.
1) CANTALOUPE ISLAND De Herbie Hancockpor el saxofonista JESUS FUENTES con su SANTO TOMAS CONNECTION Tema de presentacion desde Febrero de 2010, y sigue ahi ! 
2) SOUTHREN SIDE Del guitarrista RAY OBIEDO Background music para la introduccion
3) GUACHI GUARO (Soul Sauce) De Chano Pozo y Dizzy Gillespie, orquestacion de David Torres 
Arturo Sandoval, Poncho Sanchez, Pete Escovedo y  Chick Corea  con THE LATIN JAZZ BIG BAND ALL-STARS Dave Samuels (vibrafono), Eddie Resto (bajo) y Dave Valentin (flauta) 
CD “JAM MIAMI : A CELEBRATION OF LATIN JAZZ”Concord, 2000
“para Tito Puente, a quien esta dedicado el disco, para Cal Tjader quien contribuyo a la popularizacion de GAUCHI  GUARO, con el titulo de Soul Sauce,  y  para Dave Valentin”   

4) LA CLAVE DE LA YA YA Del cantante Rudy Calzado / orq. de RAY SANTOS 
DON MARIO BAUZA and the AfroCuban Jazz Orchestra
CD”944 COLUMBUS” (Avenue) Messidor, 1994
“HACE VARIOS DIAS BOBBY SANABRIA  ME ENVIO UNA NOTA ACERCA DE UNA EXPOSICON DE FOTOS DE LA HIJA DE RAY SANTOS – donde aparecen grandes momentos de su prolifica carrera musical. Desde Vermont, mis respetos a tan insigne Maestro”. Ache Mr. Santos

 
5) AT THE RIVER  (para Oshun)Rebecca Mauleon y Brenda Boykin CD”Round Trip” Bembe Records, 1999 

6) HABANA – una rumba jazz  de Elio Villafranca  Wilson “Chembo” Corniel  
CD”Things I wanted to do”Chemboro Records, 2009 

7)  PULLED PORK (tiene tumbao) Singer Kris Adams with The Boston All -Stars arranged and conducted by Greg Hopkins CD”Longing” 2013 http://www.krisadams.com 

8) ARUANCO Del pianista Aruan Ortiz
MARK WEINSTEIN y LA CHARANGA VIRTUOSI con Mauricio Herrera y Yusnier Bustamente (percusion) 
Un Guanguanco Contemporaneo en un bello album de Exitos de Charangas !TB  
CD “EL CUMBANCHERO”  2011 y aqui le dimos un buen repaso al autor de EL CUMBANCHERO : Rafael Hernandez (n. octubre 24, 1892 en Aguadilla, PR / m. 11 Diciembre, 1965 en San Juan)  

RADIOPHONIC SUITE # 2 
9) NIGHT IN TUNISIA  By Dizzy Gillespie and Franco Papparelli arranged by Dr. Ed Calle THE LATIN JAZZ BIG BAND ALL-STARS feat. Arturo Sandoval and Claudio Roditti 
A few weeks ago, MICHAEL PHILLIP MOSMANN was  the Artist-In Residence at The University of Vermont Music Dept. and in his final day in Concert with the UVM Big Band,  explained the audience that Dizzy had dedicated this composition to Mario Bauza.   Live and learn. Thank you Mike. 
10) CACHITA By  Rafael Hernandez / Lyrics by Bernardo San Cristobal arranged by Jeremy Fletcher (ts)
BOBBY SANABRIA   and  THE MULTIVERSE BIG BAND CD”Multiverse” 2012I was highly impressed by all the soloists in the band, but especially  by pianist ENRIQUE HANEINE – whose TUMBAO tackled all the bright moments of Fletchers’ arrangement ! Ache. 

11) I’LL TAKE YOU THERE AL BELL’s groovin R & B Classic originally recorded in 1978 by the Staple Singers is back !  REBECCA MAULEON and BRENDA BOYKIN

12) RICA PULPA (de tamarindo)De Eliseo Grenet por Miguelito Valdes con Machito and the AfroCubans Grabaciones de 1942

13) MAMBO INN / GREEN DOLPHIN ST.For Mario Bauza, Bronislaw Kaper and Ned Washington arranged by Ron Blake  (tp) 
PONCHO SANCHEZ BAND feat. Angel Rodriguez (timbales) and Ron Blake (tp) 
CD “Live in Hollywood”  Concord, 2012
14) PAGINAS DE MUJER De Eddie Palmieri, Magdalena  Gonzalez y Pancho Zumaque
THE BRIAN LYNCH EDDIE PALMIERI PROJECT CD “Simpatico”  2006 con la voz de Lila Downs

RADIOPHONIC  JAZZ SUITE Part 3 For Tito Puente, The Cachao Brothers, Santana, Mongo Santamaria,  Willie Bobo, Peter Green  and Jorge Dalto 
15) MEDLEY FOR TITO PUENTE Ran Kan Kan / Oye como va arranged by Ray Vega 
THE LATIN JAZZ BIG BAND ALL-STARS Dave Valentin (flauta), Ray Vega (tp) Pete Escovedo (timbales) 
CD “JAM MIAMI : A CELEBRATION OF LATIN JAZZ”
Concord, 2000
16) THEY CAN’T TAKE THAT AWAY FROM ME  Composed by the Gershwin Brothers / arranged by Oscar Hernandez 
Singer Yolanda Duke with The Tito Puente Orchestra CD”Many Moods” feat. Bobby Porcelli on flute A beautiful Cuban American Chachacha !  

17) EVIL WAYS (Rockin’ Cha !) THE BEST of the SANTANA BAND 1976 – 1998 

18) GUAJIRO MIO (preciosa guajira son) By Chicana singer Adela Dalto with Gilberto Colon Jr., (p) and Yomo Toro (cuatro) 
CD”Papa Boco”  Venus, 1996   para Jorge Dalto (epd) 

19) BLACK MAGIC WOMAN THE BEST of the SANTANA BAND 1976 – 1998 

20) PICADILLO By Tito Puente arranged by Annette Argentina Aguilar 
Annette & String Beans CD”No Cheap Dates” NYC, 2005 “the best version of Tito’s Picadillo”. 

21) EVERYBODY’S EVERYTHING (Bembe Rock !) Santana band w Tower of Power Horns !THE BEST of the SANTANA BAND 1976 – 1998 

RADIOPHONIC JAZZ SUITE Part 4 For Chick Corea, Return to Forever and Origin …
22) ICAN (VOLCAN) De Eddie Cano  / arr :  por David Torres 
THE LATIN JAZZ BIG BAND ALL-STARS CD “JAM MIAMI : A CELEBRATION OF LATIN JAZZ” Concord, 2000

23) KALAIDESCOPE
Jane Bunnett and The Spirits of Havana feat. singer composer Kelly Lee Evans and Vocal Desandaan CD”Embracing Voices”, 2009 

24) WOLENCHE Rebecca Mauleon y sus Compadres CD”Descarga en California” Pimienta, 2006 

25) EGBERTO (to Brazillian master Egberto Gismonti)
Jane Bunnett and The Spirits of Havana feat. Don Thompson on vibes and piano CD”Embracing Voices”2009 

26) PAVILLION 
Roseanna Vitro sings the music of pianist Clare Fischer CD”Clarity” 004

27) SAY A PRAYER Pianist Sunnie Paxson 
CD”Bohemian Sun” 2011 produced by bassist Stanley Clark 

28) WIGWAM Composed by Chick Corea arr by Chick and Avishai Cohen 
THE LATIN JAZZ BIG BAND ALL-STARS feat. Chick Corea and Origin  CD “JAM MIAMI : A CELEBRATION OF LATIN JAZZ”
Concord, 2000

29) WHEN SUMMER TURNS TO SNOW Composed by Dave Grusin and the Bergmans Singer Denise Donatelli CD”In the Company of Friends” produced and arranger by pianist Tom Garvin Jazzed Media, 2006 Donatelli’s debut album !

30) AVA’S DREAM SEQUENCE LULLABYComposed and played by Al Di Meola CD”Opus” 2018

31) CRYSTAL SILENCE Composed by N. Potter and Chick Corea Singer Denise Donatelli with The Geoffrey Keezer Team feat Bob Sheppard (ss) CD”What lies within”   Savant 2008  http://www.denisedonatelli.com  

32) WINDOWS Composed by Chick Corea Tim Ray Trio Live at WGBH CD”Windows”Whaling City Sound 2016

33) 500 HUNDRED MILES The Manhattan Transfer Sings the  Chick Corea Song Book  feat. Yaron Gershovsky (p) 

34) LIKE I WAS SAYING Chick Corea and Steve Gadd Band CD “Chinese Butterfly” Concord, 2018 

35) BIG LIE SMALL WORLD Composed by Sting Singer Denise Donatelli with The Geoffrey Keezer Team CD”When lights are low”Savant, 2010 

36) AFTER THE RAIN / THE DANCE OF THE PLANETARY PRINCE

The Stanley Clark Band CD”The Message” 2018 Jazziz Magazine Compilation 

37)  FREE SAMBA The Manhattan Transfer Sings the  Chick Corea Song Book  feat. Chick on keys !

38) BOUNCING WITH BUD Chick Corea in an album Tribute to Bud Powell CD”Remembering Bud Powell”Stretch Records, 1997 

39) STARS FELL ON ALABAMA in the voice of Lizz Wright CD “Grace” Jazziz Magazine Compilation 

40)   BRASILIA Chick Corea and Gary Burton with the Sydney Symphony Orchestra arranged by Tim Garland  / conducted   by Jonathan Stockhammer 
CD “The New Crystal Silence” 2007 Liner notes by Pat Metheney, Chick & Gary !

41) CORCOVADO By A.C. Jobim by singer Alexandra Jackson CD “Legacy and Alchemy”  2018 Soon on air with all the top notch artists in the making …  THE DANCING SUITE 

Para Mongo Santamaria, Rudy Calzado,  Mario Bauza, Graciela, Ray Santos, Estanislao Servia, Ramon Paz y Generoso Jimenez (Luz !)  

42) BESAME MAMA By Ramon “Mongo” Santamaria THE LATIN JAZZ BIG BAND ALL-STARS feat. Poncho Sanchez congas and lead vocals  CD “JAM MIAMI : A CELEBRATION OF LATIN JAZZ”
Concord, 2000

43) ASI NO PAPA De Rudy Calzado / arr por Ray Santos MARIO BAUZA and the AfroCuban Jazz Orchestracon la voz de Graciela CD”My Time is Now” Messidor, 1993 

44) AGUA PA’ TI AGUA PA’ MI De Estanislao Servia  arr:  por Dick “Taco” Mesa Chico Alvarez y Nosotros CD”Los Barbaros el Ritmo”,  2007 

45) AFROBLUE PONCHO SANCHEZ BAND LIVE IN HOLLYWOOD 2012 

46) AFTER THE DANCE (Rockin’ Cha) Michael McDonald CD”Motown Two” Universal,  2004 

47) GENEROSO (para Generoso Jimenez) VICTOR RENDON & BRONX CONEXION LATIN JAZZ BIG BAND CD “True Flight” 2016

48) VEN MORENA De Ramon Paz THE LATIN JAZZ BIG BAND ALL-STARS feat. Oscar D’Leon,  Nestor Torres (f) y Steve Turre (caracoles)   
CD “JAM MIAMI: A CELEBRATION OF LATIN JAZZ”
Concord, 2000

49) AWAKENINGS By guitarist COREY CHRISTIANSEN 
Esta composicion sirvio para promover la visita de dos musicos de VERMONT el proximo domingo : Mark Christiansen  y Arty Lavigne quienes presentaran la musica de sus Grupos Bardela y Radio Underground.
Ellos estuvieron en mi programa de TV HAVANA FAIRFAX CONNECTION con Bardela, ahora haremos un  recuento de sus ultimas actuaciones y sus discos.

http://lcatv.org/havana-fairfax-connection

The Cuban Bridge sera un Guitar Show ! Estan todos invitados  

CIERRE para nuestros abuelos espanoles y africanos 

50) A MIS ABUELOS THE LATIN JAZZ BIG BAND ALL-STARSfeat. Chick Corea, Horacio El Negro y el guitarrista Leo Quintero   
CD “JAM MIAMI : A CELEBRATION OF LATIN JAZZ”
Concord, 2000

51) ASESU  (a SUITE in 4 Parts) John Santos and The Machete Ensemble CD”Africa” (1988 – 1995)  

52) CLARINETE AMABLE De Jesus Fuentes – para Benny Goodman y Juan Jorge Junco CD “Isla de Suenos” 
Guion de dos Cuban Bridges,  DOMINGO 24 de Octubre y Domingo 4 de Noviembre “Una Suite Radiofonica en 5 Partes”

Los quiero a todos y a todas, mantengan la sintonia. 

Hoy es miercoles 11 de Noviembre de 2020, y estoy muy contento de compartir este Cuban Bridge !

TB   

CLUBES DE JAZZ EN LA HABANA CUBA

Por  Carlos El Hueso

Edicion de Toni Basanta

¡Ahora  en Octubre de 2020  vuelve a volar el Jazz a un paseo sin galería, “Donde todo puede suceder”,  como decía su slogan!  

Exacto  sucedió !

Esperemos a ver donde y cuando su próximo sitio para los músicos y amantes del jazz, que sin dudas nos toca a  todos nosotros, PrOmOtOres del Jazz Cubano de nuevo, volverlos a promocionar  junto a músicos, directores técnicos , productores,  como  merece  el jazz ….

Haciendo historia empecemos con el Club Maxim,  cuando cambio su ambiente de entradas  por parejitas  de su  iluminaria y escenografía  exactamente en 1986, bautizado como  Jazz Club Maxim  sito en 3ra y 6 en El Vedado.

El showman de Cuba,  el maestro Bobby Carcasses  llego con sus ideas,  emprendedor,  muy  conocedor del genero y con su alma y el espíritu del jazz izo la bandera del Afrojazz,  del jazz latino, del jazz a lo cubano.  Coloco una tarja que el creo y  lo bautizo  como Jazz Club Chano Pozo, que contra viento y marea con ambientación,   promoción del sitio y  con su portero Montoya, aun estaba con el concepto  de entrada  por parejas.

Cada noche un “show” que NO era jazz, se veía en la puerta! 

Montoya no entendía que era para tocar jazz, y le pedía  al amante de jazz, al hombre que venia solo al Club,  ¿ y tu pareja donde esta ?   

¡Solo no puedes entrar !

! Montoyaaaa  que bruto !  Esto es un Club de Jazz ! 

Así, fue  hasta que Montoya el portero, entendió y siempre comentaba que  se está llenando el Club como le  gustan esos instrumentales a la gente ! Ay  Montoya, Eso es Jazz 1

El Jazz Club  Maxim  fue  una bella historia musical por años, y queda en el recuerdo de muchos músicos cubanos y no cubanos.

Por EL MAXIM / CHANO POZO, pasaron músicos  de diversos  géneros musicales, siendo el encanto de los extranjeros visitantes a La Habana, La Casa del  Jazz en esa época,  y como subsede del Festival Jazz Plaza.

Muchos jóvenes de las Escuelas de Arte, que ahora son  representantes  nuestros  del jazz internacional se dieron cita en el MAXIM / CHANO POZO JAZZ CLUB.

Durante los años que permaneció activo el Nuevo Maxim Jazz Club,   pasó por allí lo mejor de la juventud musical cubana: César López, Alexis Bosch, Lazarito Valdes (Bamboleo), Javier Masso “Caramelo”, Gonzalito Rubalcaba, Jesús Fuentes, Orlando Valle “Maraca”, Angelito Bonne, Julito Padrón, Orlandito Cubajazz, Miguel Angá, Pucho Lopez, por solo mencionar a algunos, quienes alternaban felizmente con figuras establecidas como Frank Emilio, Rolando Pérez Pérez, Amhed Barroso, Toni el conguero, el bajista Pedro Luis Martínez, “El Joe”,  Cachaìto, Zalba, Nicolás Reinoso, José Carlos Acosta, el músico y musicólogo Leonardo Acosta y Gilberto Valdés, entre otros.

Del mundo, llegaron Jane Bunnett, Don Pullen y Charlie Haden. 

Y lo visitaron a raíz de los  primeros jazz plaza los norteamericanos Dizzy Gillespie y el baterista Max Roach, a quien tuve el honor de atenderlo como productor ejecutivo.

Este lugar se hizo famoso en muchas partes del mundo, y se le pagaba al musico en moneda nacional, y era bien barato por cierto .

 ¡ Todo marchaba de maravilla…!

PERO un buen día lo cerraron,  inflaron tremendo globo, PARA SOPLAR EL JAZZ, dijeron que era para arreglar una filtración de agua, que de hecho si existía, pero NO era de gravedad,  y para unas  reparaciones generales, estuvo  cerrado así tremendo tiempo.

Sencillamente, porque no les interesaba el  Jazz, como tampoco la existencia de un Festival  Jazz Plaza,  en su propuesta inicial que es otra historia pasada.

Al cabo del tiempo, abrió con el nombre de El Cocodrilo, era solo para actuaciones humorísticas,  y yo no tengo nada contra el humor, yo vivo y me anima el humor, amo el humor, soñé con ser un dia un humorista si no rio muero,  tanto fue así que  lo visite,  – repito me gusta el humor.  

Ya NO era el Jazz Club Maxim Chano Pozo, era El Cocodrilo, que por desgracia mía  fui corto de dinero  y el cocodrilo me metió tremenda mordída  con los precios.

Volviendo al Jazz Club Maxim / Chano Pozo, entonces el  maestro Bobby con toda su tropa de la que también YO era  miembro,  contra viento y marea,   busco otro sitio y fue en La Playa de Marianao  1ra Rotonda 110  el Jazz Club Lucky  Bar.

Toda la clientela y amantes de jazz llenaron el lugar,  y se rescato un nuevo  espacio de jazz.

Comenzaba una nueva etapa de promoción y se logro.

La Gerencia no entendía nada, pues antes era un triste Club,  oscuro de algunas parejitas  para tomar telegrama (menta con ron)  y  como dice la canción,   no precisamente  para bailar, mas bien era  “el toca toca  en la oscuridad,  yo te toco y tú me tocas”.

El toca toca toca Jazz Club Lucky Bar, paso a hacer un sitio cultural artístico con música en vivo de jazz y paso la misma historia: cerrado por reparación.

Inflaron otro globo, Y VOLO DE NUEVO EL JAZZ, y desapareció el Club Lucky  Bar, desapareció como magia, estuvo  un  largo tiempo abandonado sin arreglos y después quedo.

Muy bonito, muy bonito, cambio su existencia para convertirse en   Buro de Turismo Nacional.

Después se creó  y feliz de ser fundador para los amantes del  género,    El Jazz Club La Zorra y el Cuervo en El Vedado, que para suerte es la casa del jazz cubano de hoy en La Habana y reconocida en el mundo!

Goza de gran prestigio, aunque también al principio  estuvo en el ojo del huracán;   querían hacer una pizzería allí, me comenta su ex MC y Productor, Toni Basanta!  

Siempre pensé  que se cambiaria el nombre de la década del 50 que no tiene  nada que ver el jazz con la fabula del francés  parisino!

Después se trato de crear y se hizo en El Rio Club, en La Puntilla, el antiguo  “Johnny’s Dream Club”  con  ese gran  promotor  y director Artístico Alexis Vazquez,  creador del Concurso JoJazz, otro sitio para tocar JAZZ, el Irakere Jazz Club,  y se repite la historia: Cerrado  por reparación también! 

Todavía el globo anda volando con el jazz  y de cuentos y anécdotas  tengo para hacer el guion de la mejor película cubana o la obra  más completa  y divertida.

De teatro musical cubano, al nivel de Alibaba y sus 40 Gerentes también del maestro Alexis Vazquez, quien también tienes sus amargas experiencias y fue victima, del poco apoyo.

Nos queda ahora  esperar donde y cuando se abrira un nuevo sitio de jazz…para comenzar, y volverlo a PrOmOcionar .

Contamos  con un enorme catalogo de Jazz del Centro Nacional de Música Popular, y una dirección que seguro  vencerá …..

Para  un Solido Jazz Cubano,  dentro de los  sucesos prósperos y adversos que  ha transitado en sus locales.

 Carhueso

La Habana, Cuba

Toni Basanta, radiodifusor, y la voz del Jazz Cubano en La Habana y en Vermont, creador de los programas GLOBAL WARMING (2006), SABROSO GUARAPO (2010-2015) y THE CUBAN BRIDGE (2010 – y hasta hoy esperando a que se termine de combatir el CoVid)

En la TV de Vermont, THE CUBAN BRIDGE ON TELEVISION @ MMCTV Canal 15 en Richmond, Vt. con 83 episodios, y muchas horas de JAZZ.

DESDE JUNIO de 2017, y felizmente hasta hoy produciendo HAVANA FAIRFAX CONNECTION en Colchester, Vermont, EUA con mas de 77 episodios con la ayuda de REBECCA PADULA, editora y mucho mas.

http://lcatv.org/havana-fairfax-connection

http://www.rebeccapadula.com

SIMPLEMENTE BEATRIZ y MUCHO MAS en HAVANA FAIRFAX CONNECTION @ LCATV

  • The first moments of singer, songwriter and pianist BEATRIZ MARQUEZ in the 1960s, drew me into her scene. I have known her for well, over 5 decades now, and I feel proud and fortunate to have been not only a contributor, but also a witness to her remarkable development as a composer and as a human being.
    In 2012, she swept us to a new lush soundscape with the release of Simply Beatríz,  with musical direction by saxophonist 
    Alfred Thompson.   
    In Simply Beatríz,  her voice is full, rich, wide, and pure top to bottom, fluid and shapely as anything imaginable, imparting true faith into lyrics valuing a lifetime’s experience, appreciation, longing and hope, celebrating 43 years in the making.
    Bringing back anthological songs that she began listening to from the cradle, inspired by the art of her father René  Márquez, is something prophetic!. 

    Mr. Márquez is remembered with Qué ganas tengo de verte ! (I am so anxious to see you again!).

    The Feeling Movement is represented by classic songs penned by José  Antonio Méndez, Marta Valdés, Cesar Portillo de la Luz, Rolando Vergara, and Ñico Rojas, La Nueva Trova by Mike Porcel and Amaury Pérez.

    Sopot International Song Contest in Poland, gave Beatríz her First Award with a song written by classmate and childhood friend Rembert Egües, while the music of piano master composer Ernesto Lecuona, gives name to the Documentary “Están En Mi Corazón”, – They Are All Always in My Heart”. 
    A sophisticated song Mutis,  penned by Marta Valdés was orchestrated by Orlando Vistel, who contributed the repertoire with  Love Divine. 
    Simply Beatríz, in our TV version, is almost an hour of modern day Cuban Art that encompasses varied but centered emotional territory.
    Brasil, the amazonic giant,  is represented by the music of pianist Iván Lins, a very popular composer from Río de Janeiro, who began to be noticed in our Island in 1979, through the sitcom Malu Muhler, with leading roles by Regina Duarte (Malu), and a soundtrack which included “Começar de Novo” (Starting Over)”, opening the story line. Billete (Bilhete) is their selection. 

    Simply Beatríz 
    is a labor of love, and as Beatríz and Thompson worked so compellingly, we also decided to include in our presentation and final liner notes, the release of the album Duets (Mis Duetos, Unicornio 2016), an idea of reedman producer Juan Manuel Ceruto, spreading Beatríz’s comfort zone with Silvio Rodríguez, Juan Formell, Pablo Milanés, Vicente Rojas, Leoni Torres, and 7 more, as composers and partners. 
    Honor To Whom Honor Deserves  
  • Another earmarks of great charts, Libre de Pecado (Free of Sin), a revival of the legacy of the soft spoken pianist Adolfo Guzmán, arranged by Jorge Aragón  Jr, sparkles,  and closes with a dazzling Danzón composed by Alfred Thompson with his Caribbean Ensemble, which means 4 for the Space of One in One Full-Length Transmission !.
    This new episode is a celebratory testament of our music pleasures, a most worthy inclusion of Cuban popular music styles that are long-established, remain evergreen and open to such an original artist’s stamp.
    In the last 8 years, Beatríz has set 3 benchmark albums from the start, where one smash track follows another.
    Like all fine vocalists, Beatríz Márquez is instinctively an actress, an idol, a mystery of God, who has been recognized by her peers, and in recent days, by The Modern Cuban Jazz Generation,  who invite her to sing in their presentations. 
    Enjoy wistful Songs full of fresh and nicely structured, tones where expertise increases ! 
  • TONI BASANTA Host of The Cuban Bridge on the radio at WWPV 92.5 FM “The Mike” now locked down due to Co-Vid
  • wwpv.smcvt.edu
  • HAVANA FAIRFAX CONNECTION at LCATV Channel 1075 in Colchester, Vermont, USA, hopefully active with 79 episodes either genre http://lcatv./org/havana-fairfax-connection